Pour celui-là, j’ai tenté la méthode de Bill Presing. Je vous laisse fouiller dans son blog pour trouver les informations sur sa mise en couleurs ; n’en profitez pas pour découvrir ses pinups !
Première étape, la recherche du bestiau, au crayon bleu sur du A3 :
Crayonné du dragon.
C’est mon premier jet, quasiment pas de gommage ; j’appuie juste plus fort sur les traits que je veux garder.
Ensuite, je reproduis le dessin via table lumineuse en utilisant un crayon de couleur jaune/orangée. Cette couleur sera « absorbée » par la suite. Je passe à l’encrage avec de l’acrylique, en utilisant une sorte de violet. Facile, une crotte de bleu, une crotte de rouge et je mélange avec beaucoup d’eau pour fabriquer une encre, déposée au pinceau. La feuille est du 200g et je ne la tends pas (car je sais que je ne vais pas « mouiller » de grandes surfaces …)
Voilà un peu plus de deux ans que je suis passé sous Linux, avec une distribution Ubuntu. Je compte faire quelques petits tutoriaux sur les logiciels utiles pour un dessinateur, fonctionnant sous cet environnement. Aujourd’hui, comment utiliser un logiciel de diaporama pour recomposer de grandes images : Hugin.
Ce logiciel se trouve dans les dépôts et s’installe par un clic via la logithèque.
Il arrive qu’emporté par son élan, on se retrouve à dessiner ou peindre sur une grande feuille. Les planches de BD par exemple, dépassent souvent la taille A4 des scanners les plus courants. Rappelons que découper l’original ou le plier ne sert à rien ! (je sais je l’ai essayé …)
Je vais essayer de retranscrire ce que j'ai moi même piqué à droite et à gauche sur le net ou dans des bouquins concernant le dessin. C'est une façon pour moi de mettre les choses au clair, je suis loin de tout mettre en application et je commets encore plein d'erreurs, mais si ça peut donner l'envie à certains d'approfondir la question, c'est super ! Et si un dessinateur aguerri passe par là et note des choses inexactes dans ce que je raconte, qu'il n'hésite pas à m'en faire part
Allez, hop, c'est parti ...
Introduction :
Imaginons une rencontre dans une rue avec deux personnages, un homme et une femme. Selon différents cadrages, l’atmosphère ou le ressenti qu’on éprouve en regardant la scène peut être subtilement différent.
1) Plan général :
Un plan général est souvent adapté pour situer les personnages dans le contexte. Ici c’est une rue anodine.
Le premier réflexe courant est de représenter les personnages forcément vus de loin, avec une ligne d’horizon un peu haute. On pense pouvoir donner de la profondeur en se disant : « on regarde de loin, donc on regarde de haut et on voit beaucoup de choses, et surtout, si j’ai des éléments à placer derrière les personnages, ça sera plus facile »
Le deuxième réflexe est de placer les personnages au milieu de la scène « pour qu’on les voit bien ».
Il y a peu de temps, j'ai fait une gravure en cours de dessin.
Cela consiste à gratter une plaque de métal avec un clou ou un outil plus appproprié. On obtient une plaque où les zones d'ombre, grattées, sont en noir.
Ensuite on applique une encre spéciale sur la plaque et on presse la plaque sur une feuille de papier humidifiée, comme un tampon.
