Pour cette "BD du 15", j'ai envie de vous parler, non pas d'une BD, mais de trois livres pour faire de la BD.

En effet, les ouvrages sur la BD et le dessin sont si nombreux qu'il est parfois difficile de choisir... voici donc ma sélection.

1) comment dessiner les comics - la méthode Marvel

Ecrit par Stan Lee et dessiné par John Buscena, deux grands noms de Marvel. On pourrait s'attendre à un ouvrage commercial, sans substance... que nenni !

Ce livre aborde tous les sujets du dessin de BD : perspective, anatomie, encrage, composition.

Il est facile à lire et plaira aux dessinateurs débutants et intermédiaires. Les explications de Stan Lee sont intéressantes et claires.

Dans ce livre, j'ai bien aimé l'exercice suivant, que j'ai trouvé original : on vous donne un story board, vous essayer d'imaginer ce que vous en feriez, puis vous comparez avec ce qui a été fait par un dessinateur pro.

2) Dessiner l'anatomie dans les comics

Celui-ci est axé sur l'anatomie : torse, yeux, muscles...

Les dessinateurs débutants apprendront quelques bases (rapport entre les tailles des membres, dessiner une main...) mais je ne pense pas que ce soit le public visé.

Les dessinateurs souhaitant approfondir leurs connaissances en anatomie trouveront des astuces pour dessiner le corps humain et les muscles "de base". En ce qui me concerne, je consulte régulièrement ce livre qui est devenu ma référence car il est plus accessible que "dynamic figure drawing" de Burne Hogarth.

Les dessinateurs confirmés apprécieront les explications détaillées sur les muscles en mouvement et les petits détails (veines par ex.).

3) Faire de la bande dessinée

A la différence des précédents, ce bouquin ne permet pas d'apprendre à dessiner, il cherche plutôt à prendre du recul. Fort de son expérience de dessinateur, l'auteur se livre à une analyse de la BD plutôt intéressante.  De mon point de vue, ce livre s'adresse aux dessinateurs intermédiaires qui savent dessiner et qui veulent apporter de la profondeur à leur travail.

Vous y trouverez des préconisations pour guider le regard du lecteur, comprendre la signification des plans, exprimer les sentiments...

Le livre est développé sous la forme d'une BD, ce qui permet de visualiser les concepts présentés, et l'humour est omniprésent, ce qui facilite la lecture.

Je regrette quand même certains points : l'ouvrage regorge d'informations, mais cela a tendance à brouiller le discours. Certains passages, particulièrement abstraits, ne me semblent pas nécessaires (ex. classification des dessinateurs en 4 catégories).

Voilà, j'espère que ce message vous aura donné envie de feuilleter ces bouquins, et qu'il suscitera des échanges sur le forum de Chacalprod ;)